Fauve d'Angoulême 2016 - Prix Jeunesse Prix de la BD FNAC 2015 Grand Prix des Lecteurs du Journal de Mickey 2015
LE GRAND MECHANT RENARD et autres contes de Benjamin Renner, Patrick Imbert
Le 21 juin 2017 au cinéma
Synopsis : Ceux qui pensent que la campagne est un lieu calme et paisible se trompent, on y trouve des animaux particulièrement agités, un Renard qui se prend pour une poule, un Lapin qui fait la cigogne et un Canard qui veut remplacer le Père Noël. Si vous voulez prendre des vacances, passez votre chemin…
Maurice a tout d’un pingouin… mais le tigre est en lui ! Elevé par une tigresse, ce pingouin loin d’être manchot est devenu un pro du Kung Fu. Avec ses amis, les As de la jungle, Maurice entend dorénavant faire régner l’ordre et la justice dans la jungle, comme sa mère avant lui. Mais Igor, un koala diabolique, entouré de ses babouins mercenaires pas très futés, a pour projet de détruire la jungle… Les As de la jungle, à la rescousse !
Participez aux résidences SOFILM de genre en partenariat avec le CNC, Canal+, Wild Bunch et la Région Hauts-de-France
Dans le cadre du plan en faveur des studios d’effets visuels annoncé par le CNC, le magazine SO FILM, en partenariat avec le CNC, Canal+, Wild Bunch et Pictanovo a lancé un ensemble de résidences de création de longs métrages et un parcours de cinéma dédiés au cinéma de genre. Ces résidences ont pour objectif de renouveler le long métrage de cinéma de genre en France et de proposer des modes d’écriture innovants en laissant davantage de place aux expériences d’écriture collective, à la littérature, à la musique. Elles permettront également d’associer, très tôt dans l’écriture des projets, les principaux acteurs de la fabrication des films.
20 PROJETS DE LONG MÉTRAGE SÉLECTIONNÉS
Si vous êtes scénariste ou réalisateur et que vous aimez le cinéma de genre, vous pouvez participer aux résidences SO FILM en proposant votre projet de cinéma fantastique, science-fiction ou d’anticipation, sous forme d’un résumé de 3 pages. Parmi les 20 projets qui seront développés dans le cadre des résidences SO FILM de genre, 10 seront issus d’idées originales proposées par des cinéastes ou des scénaristes. Les porteurs de projet seront accueillis dans les résidences de juillet 2017 à mars 2018. A l’issu des résidences, les travaux seront présentés à l’ensemble des partenaires.
DES PROJETS ACCOMPAGNÉS PAR DES SCENARISTES, DES AUTEURS BD,DES MUSICIENS ET DES SPÉCIALISTES DES EFFETS SPÉCIAUX
En parallèle d’un accompagnement par des scénaristes, il sera proposé aux auteurs de travailler sur les univers visuels et musicaux de leur projet en collaboration avec des auteurs BD et des compositeurs expérimentés. Une expertise technique de chaque projet sera également réalisée par des techniciens des grands studios français d’effets spéciaux.
MODALITÉS D’INSCRIPTION
L’inscription doit se faire avant le 30 mai 2017 en envoyant votre projet à residences@sofilm-festival.fr. Le dossier de demande doit comprendre : - Une fiche de renseignement téléchargeable sur http://www.sofilm.fr/sites/default/files/17-04-26%20Formulaire%20LM.doc - Un synopsis développé (3 pages) - Note d’intention du scénariste et/ ou du réalisateur (1 page) - Notes d’intention éventuelles des contributeurs artistiques, producteur, réalisateur… (1 page par contributeur) - CV du scénariste et/ou du réalisateur - CV éventuels des producteurs et contributeurs artistiques,… - Liens vers vos principales réalisations, écrites et/ou visuelles - Eléments visuels (facultatif) NB : Le dossier doit être en version française, en police Arial, corps 12. Tout dossier incomplet sera refusé. Tout dossier remis est définitif.
CALENDRIER DES RÉSIDENCES
- 15 juin : sélection des participants aux Résidences 2017 en partenariat avec le collectif desLecteurs Anonymes - 1er juillet : lecture au festival SO FILM SUMMERCAMP des projets sélectionnés - Juillet-Octobre : 1ère résidence, développement sous forme de traitement des projets de film - Octobre : sélection des 10 projets lauréats - Novembre-février : 2ème résidence, écriture d’une première version - Mars : présentation des projets aux partenaires.
À LA RECHERCHE DU SCOOP À TOUT PRIX ! QUAND LE NOUVEAU FILM DE KIM SEONG HUN TACLE LA PRESSE CORÉENNE
TUNNEL au cinéma le 3 mai 2017
Synopsis : Alors qu’il rentre retrouver sa famille, un homme est accidentellement enseveli sous un un tunnel, au volant de sa voiture. Une opération de sauvetage d’envergure nationale se met en place pour l’en sortir, scrutée et commentée par les médias, les politiques et les citoyens, l’homme joue sa survie avec les maigres moyens à sa disposition. Combien de temps tiendra-t-il ?
Avec 12 titres, la saison 2017/2018 Live Cinema du Royal Opera House est prête à enchanter le public dans plus de 1500 salles de cinéma à travers 40 pays. Incluant certains des ballets et opéras du Royal Opera House les plus appréciés du répertoire classique, les meilleurs stars du monde du ballet et de l'opéra, et quatre nouvelles productions, 60 cinémas partout en France diffuseront les spectacles en direct depuis Covent Garden.
Le Royal Opera House démarre la saison du ROH Live Cinema avec le fantastique opéra de Mozart The Magic Flute (mercredi 20 septembre). Montré pour la première fois au cinéma, les spectateurs seront transportés dans le pays de la Reine de la Nuit. Ensuite, c'est une nouvelle production du déchirant La Bohème de Puccini (mardi 3 octobre) dirigée par Richard Jones et menée par Antonio Pappano. Située dans la seconde moitié du 19ème siècle, la production donne vie au coeur de la culture parisienne.
Le Rigoletto de Verdi (mardi 16 janvier) revient au Royal Opera avec la production de David McVicar mettant en évidence la cruauté et la dégénérescence au cœur de la court de Mantua. Suivant les thèmes de la cruauté et du chagrin dévastateur, l'interprétation du Tosca passionné de Puccini par Jonathan Kent (mercredi 7 février) s'inspire des dangereuses agitations de Rome en 1800.
A la suite du succès fou du Carmen de Barrie Kosky à Francfort, la production arrive au Royal Opera House pour une diffusion en live le mardi 6 mars. Cette interprétation passionnante revisite la version originale de l'opéra de Bizet, réimaginant les mondes de l'Opéra comique, la revue et le vaudeville, par lesquels il a été inspiré.
La production finale de l'Opéra Royal dans les salles de cinéma est le Macbeth de Verdi (mercredi 4 avril). Conduite par Antonio Pappano, Anna Netrebko prend le rôle de la manipulatrice et rusée Lady Macbeth pour la première fois à Covent Garden dans ce drame brûlant.
Six productions du Ballet Royal seront également diffusées en direct dans les cinémas pendant la saison 2017/2018. Tout d'abord Les Aventures d'Alice au Pays des Merveilles (lundi 23 octobre) à succès de Christopher Wheeldon. La relecture gracieuse de la plus aimée des histoires de Lewis Carroll est un plaisir pour les yeux avec des projections, des claquettes et des costumes colorés. Le préféré des fêtes en famille, The Nutcracker (mardi 5 décembre) est de retour après avoir touché plus de 130 000 spectateurs dans les cinémas à travers le monde en décembre 2016, pour subjuguer avec des flocons de neige, le monde des douceurs et de la danse sensationnelle. Ensuite, c'est le ballet de Christopher Wheeldon, primé d'un Olivier Award et basé sur The Winter's Tale de Shakespeare (mercredi 28 février), où la tragédie familiale est renforcée par le score émouvant de Joby Talbot.
Le seul triple projet de la saison du ROH Live Cinema célèbre l'année du centenaire de Leonard Bernstein, avec deux nouvelles pièces des chorégraphes associés du Ballet Royal Wayne McGregor et Christopher Wheeldon, L'Age de l'anxiété de Liam Scarlett dansé sur la Symphonie n° 2 de Bernstein complétant le projet. En continuant à tirer sur les cordes du cœur, Le Ballet Royal interprète l'épique Manon (jeudi 3 mai), l'histoire d'une jeune fille qui paie le prix fort pour choisir biens et richesse au lieu de l'amour véritable. Le score de Jules Massenet est sûr de ne pas laisser un œil sec au cinéma.
La performance finale de la saison est la mise en scène très attendue de Swan Lake (mardi 12 juin) par Liam Scarlett. S'appuyant sur la chorégraphie de Marius Petipa et Lev Ivanov, l'interprétation de Liam Scarlett est sûre de ravir le public qui va voir une version moderne du ballet le plus célèbre du monde.
La saison 2017/2018 du ROH Live Cinema est diffusée en France via Trafalgar Releasing. Une liste des cinémas est disponible sur roh.org.uk/cinema
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La saison 2017/18 est la suivante :
The Royal Opera THE MAGIC FLUTE - Mozart DIRECT: mercredi 20 septembre 2017 [20h15] REDIFFUSION: dimanche 24 septembre 2017 [15h]
The Royal Opera LA BOHÈME - Puccini (Nouvelle Production) DIRECT: mardi 3 octobre 2017 [20h15] REDIFFUSION: dimanche 8 octobre 2017 [15h]
The Royal Ballet LES AVENTURES D'ALICE AU PAYS DES MERVEILLES - Christopher Wheeldon DIRECT: lundi 23 octobre 2017 [19h15] REDIFFUSION: dimanche 29 octobre 2017 [15h]
The Royal Ballet THE NUTCRACKER - Peter Wright DIRECT: mardi 5 décembre 2017 [20h15] REDIFFUSION: dimanche 10 décembre 2017 [15h]
The Royal Opera RIGOLETTO - Verdi DIRECT: mardi 16 janvier 2018 [20h15] REDIFFUSION: dimanche 21 janvier 2018 [15h]
The Royal Opera TOSCA - Puccini DIRECT: mercredi 7 février 2018 [20h15] REDIFFUSION: dimanche 11 février 2018 [15h]
The Royal Ballet LE CONTE D'HIVER - Christopher Wheeldon DIRECT: mercredi 28 février 2018 [20h15] REDIFFUSION: dimanche 4 mars 2018 [15h]
The Royal Opera CARMEN - Bizet DIRECT: mardi 6 mars 2018 [19h45] REDIFFUSION: dimanche 11 mars 2018 [15h]
The Royal Ballet CELEBRATION DE BERNSTEIN NOUVEAU McGREGOR / NEW WHEELDON / THE AGE OF ANXIETY DIRECT: mardi 27 mars 2018 [20h15] REDIFFUSION: dimanche 1er avril 2018 [15h]
The Royal Opera MACBETH - Verdi DIRECT: Mercredi 4 Avril 2018 [20h15] REDIFFUSION: Dimanche 8 Avril 2018 [15h]
The Royal Ballet MACMILLAN: A NATIONAL CELEBRATION MANON – Kenneth MacMillan DIRECT: Mardi 3 Mai 2018 [20h15] REDIFFUSION: Dimanche 6 Mai 2018 [15h]
The Royal Ballet SWAN LAKE – Liam Scarlett after Petipa and Ivanov (Nouvelle Production) DIRECT: Mardi 12 Juin 2018 [20h15] REDIFFUSION: Dimanche 17 Juin 2018 [15h]
JOYAUX, l'étincelant ballet de George Balanchine, en direct au cinéma le 11 avril, à 20h15.
"Vingt-quatre carats d'excellence" The Observer
La production étincelante de JOYAUX du Ballet Royal est une lettre d'amour au ballet, racontée par la beauté chatoyante qui est «Emeraudes», «Rubis» et «Diamants».
Cette performance captivante sera projetée en direct dans les cinémas le mardi 11 avril à 19h15 avec une rediffusion le dimanche 16 avril à 14h.
Inspiré par la beauté des pierres précieuses scintillant dans la vitrine des bijoutiers Van Cleef & Arpels à New York, le chorégraphe américain George Balanchine a fait l'histoire lorsqu'il a crée JOYAUX, le premier ballet en trois actes abstraits. D'abord joué en entier par le Ballet Royal en 2007, chacun des trois mouvements représente une étape unique dans le développement du ballet classique avec une pierre différente pour son inspiration et un compositeur différent pour la musique. Dans «Emeraudes», la musique romantique française de Fauré donne l'impulsion au lyrisme de l'acte. Le feu de 'Rubis' vient de Stravinsky et de l'énergie jazz de New York. La grandeur et l'élégance complètent le ballet dans 'Diamants', avec Tchaikovsky et la splendeur de la Russie impériale.
Chaque acte salue une époque différente dans l'histoire du ballet classique ainsi qu'une période précise dans la vie de Balanchine. Au travers de tout cela, Balanchine montre son génie pour combiner la musique avec la chorégraphie visionnaire.
JOYAUX présente un casting étonnant du Ballet Royal pour mettre en évidence les différents styles que l'on trouve dans chaque acte, avec les danseurs principaux: Laura Morera, Ryiochi Hirano, Sarah Lamb, Steven McRae, Marienela Nuñez et Thiago Soares et les premiers solistes: Beatriz Stix-Brunell, Valeri Hristov et Melissa Hamilton.
Moment fort de l'immense carrière de George Balanchine, JOYAUX va éblouir le public.
Trouvez le cinéma le plus proche de chez vous: www.roh.org.uk/cinema.
Le Mobile Film Festival est très heureux de vous dévoiler le Palmarès de la 12ème édition
Le palmarès de la 12e édition du Mobile Film Festival a été révélé ce mardi 28 février 2017 lors de la cérémonie de remise des prix organisée au MK2 Bibliothèque à Paris.
Les prix ont été remis par le jury présidé par la réalisatrice Émmanuelle Bercot et composé de Kim Chapiron, Emilie Dequenne, Maïmouna Doucouré (César du Meilleur Court Métrage 2017) , Julie Gayet, Laurent Grégoire, Jalil Lespert, Aïssa Maïga.
Lors de la Cérémonie Officielle de clôture du festival les 51 films sélectionnés parmi les 750 reçus en provenance de 62 pays ont été projetés sur grand écran, devant 600 invités : les réalisateurs en compétition accompagnés de leurs équipes, mais aussi les membres du jury, du jury Youtubeur, des blogueurs, des journalistes, des professionnels du cinéma et du web ou bien tout simplement des passionnés, fidèles au Mobile Film Festival depuis ses débuts.
Au cours de la soirée Julien Lessi, lauréat 2016 du Grand Prix France, a présenté son court métrage « Betty » réalisé grâce à «La Bourse BNP Paribas» d’une valeur de 30.000 €. Lionel Nakache, lauréat 2015 du Grand Prix France a aussi présenté son court métrage « Le Phénomène de Raynaud » réalisé grâce à la Bourse BNP Paribas d’une valeur de 15.000 €
Les 51 films en sélection ont déjà réalisé une audience de plus de 10 Millions de vues sur l’ensemble des plateformes de diffusion depuis le 24 janvier 2017.
Le Palmarès de l’édition 2017 :
Bourses BNP Paribas d’une valeur de 15.000 euro
Grand Prix France :
I love London, Paul Marques Duarte et Violette Gitton
Grand Prix International :
Soupe, Rami Jarboui, Tunisie
Bourses d’écriture du CNC d’une valeur de 3000 euro
Prix du Scénario :
T’es un Bonhomme, Sylvain Certain, France
Audience exceptionnelle: le film comptabilise déjà 1,5 million de vues sur l'ensemble des plateformes de diffusion depuis le 24 janvier 2017 Prix de la Mise en Scène :
Silent Screams, Ali Talib Alshammari, Suède
Prix Interprétation féminine :
Asma Coto dans I love London de Paul Marques Duarte et Violette Gitton, France
Prix Interprétation masculine :
Hugo Chaure dans Nos plus belles années d’Alexia Bourne-Maison, France
Prix des YouTubeurs
T’es un Bonhomme, Sylvain Certain, France
Prix SensCritique
T’es un Bonhomme, Sylvain Certain, France
Prix du Public
Hidden Beauty, Reza Jafarzadeh, Iran
A propos du Mobile Film Festival
Créé en 2005 par Bruno Smadja, le Mobile Film Festival s’attache depuis 12 ans à découvrir, soutenir et accompagner les réalisateurs autour d’un principe simple : 1 Mobile, 1 Minute, 1 Film. En proposant aux créateurs de réaliser des films d’une minute, le Mobile Film Festival s’adapte aux modes de création et de consommation actuelles et impose aux réalisateurs un travail d’écriture et de scénarisation poussé pour créer le maximum d’émotions en un temps très court. Pour la 7e année consécutive, BNP Paribas est partenaire du Festival. La banque a remis les deux Grands prix du Festival : un France et un International, chacun accompagné d’une bourse de 15 000 €. L’objectif : permettre aux lauréats de réaliser un court métrage avec des moyens professionnels et l’aide d’un producteur en un an. Le Mobile Film Festival est très fier que le premier lauréat de la Bourse BNP Paribas, Morgan Simon, ait sorti le 1e février 2017 son premier long métrage « Compte tes blessures » (www.facebook.com/CompteTesBlessures). Son film a déjà gagné des prix très prestigieux avec la Mention Spéciale du Jury au Festival de San Sebastiàn, le prix d’interprétation masculine et le prix du Jury Jeune au Festival de Saint-Jean-de-Luz, le prix de la jeunesse et celui du meilleur réalisateur au Festival Tofifest en Pologne et de très nombreuses sélections en festival.
Avec BNP Paribas, vous serez toujours inspirés par le cinéma
BNP Paribas, acteur majeur du financement de la production audiovisuelle Depuis plus de 20 ans, BNP Paribas soutient le financement de tournages via son pôle BNP Paribas « Image & Médias » constitué d'experts exclusivement dédiés aux activités cinématographiques et audiovisuelles. Le Groupe détient également une participation importante au sein de l’établissement de financement Cofiloisirs. Chaque année, BNP Paribas participe au financement d'une partie conséquente de la production audiovisuelle française.
BNP Paribas partenaire exclusif des opérations nationales de promotion du cinéma en salles BNP Paribas est aujourd'hui le premier soutien des opérations organisées par la Fédération Nationale des Cinémas Français pour développer la fréquentation des salles. En 2004, BNP Paribas a noué un partenariat avec la Fédération Nationale des Cinémas Français (FNCF) pour créer La Rentrée du Cinéma. En 2007, BNP Paribas est devenu le partenaire exclusif des événements majeurs du cinéma organisés dans l'ensemble des salles françaises : Le Printemps du Cinéma, La Fête du Cinéma et La Rentrée du Cinéma. En 2011, BNP Paribas a lancé pour la première fois l'opération La Rentrée Cinéma BNP Paribas, avec le soutien de la FNCF. Le Groupe est très heureux de pouvoir contribuer chaque année aux succès de films en salles en distribuant 1 million de contremarques de cinéma à prix exceptionnel et de permettre ainsi au plus grand nombre de s'évader devant le grand écran.
BNP Paribas partenaire de tous les cinémas
-> Cinéma d’art & d’essai Le Groupe est devenu en 2010 partenaire du cinéma Le Trianon (Romainville/Noisy-Le-Sec). Ce partenariat l’aide à la fois à jouer un rôle unique dans la pédagogie auprès des jeunes, et à rester un haut lieu d’animation et de culture pour tous les passionnés. En 2013, BNP Paribas a décidé de soutenir un autre cinéma emblématique d’art et d’essai : Le Balzac. Ce partenariat avec Le Balzac contribuera à préserver la diversité de l'offre cinématographique dans le quartier des Champs-Elysées.
-> BNP Paribas et les Festivals Le Groupe apporte son soutien à la Quinzaine des Réalisateurs du Festival de Cannes, au Festival cinéma Télérama, au Grand Lyon Film Festival, et à l’Académie des César. BNP Paribas soutient également des manifestations cinématographiques en Europe. Les « BNP Paribas Fortis Film Days » qui se déroulent dans 450 salles en Belgique et en Italie, BNL est le principal partenaire du Festival International du Film de Rome. Par ailleurs, dans le domaine du court-métrage, BNP Paribas est également le partenaire du Mobile Film Festival qui fait la part belle aux créateurs réalisant un film d’une minute avec un mobile.
-> "Séance Radio" et "Séance Ciné" BNP Paribas a lancé en 2012 «Séance Radio», la webradio et l’application 100% cinéma. «Séance Radio» propose aux fans de cinéma, 24h/24 et 7 jours sur 7, de revenir sur les richesses de l’univers cinématographique mondial, à travers diverses chroniques exclusivement dédiées au cinéma et un contenu musical composé de bandes originales de films : seanceradio.com, @seanceradio. En 2014, BNP Paribas a lancé l'application "Séance Ciné" l'application qui permet d'organiser un ciné entre amis en toute simplicité. (Disponible sur Appstore et sur Google Play)
-> Éducation & Solidarité Ces soutiens s'inscrivent dans le cadre de l’engagement de BNP Paribas en faveur de la promotion du cinéma et de la politique de mécénat du Groupe à travers ses initiatives en faveur de l'éducation et de la solidarité. BNP Paribas soutient aussi l'association Rêve de CINÉMA, dont le Président d’Honneur est Lambert Wilson. Cette association a pour mission de favoriser l’accès à la culture et au divertissement et de permettre aux jeunes enfants hospitalisés de voir gratuitement les films récemment sortis en salles.
-> La restauration des films de patrimoine BNP Paribas a par ailleurs contribué à la restauration de plusieurs films anciens : 4 films de Charlie Chaplin : « Les Temps Modernes », « Le Kid », « La Ruée vers l'or » et « Le Cirque » et en 2013 la restauration et la numérisation du film de Jacques Demy « Les Demoiselles de Rochefort » et « Parade » de Jacques Tati. En 2015, BNP Paribas a participé à la restauration de la copie du « Corniaud ».
Sabrina Ouazani, plus en forme que jamais dans le nouveau teaser du film !
un film d'Éric Lavaine au cinéma le 15 mars
Avec : Alexandra Lamy, Arnaud Ducret, Jamie Bamber, Anne Marivin, Sabrina Ouazani, Lionnel Astier, Jérôme Commandeur, Arnaud Henriet, Benjamin Jungers, Young-Sou Cho, Elise Diamant, Xavier Alcan et Laure Hennequart
Synopsis :
Frites ou salade ? Amis ou amants ? Droite ou gauche ? La vie est jalonnée de petites et grandes décisions à prendre. LE problème de Juliette c'est qu'elle est totalement incapable de se décider sur quoi que ce soit. Alors, même à 40 ans, elle demande encore à son père et à ses deux meilleures amies de tout choisir pour elle. Lorsque sa vie amoureuse croise la route de Paul puis d'Etienne, aussi charmants et différents l'un que l'autre, forcément, le coeur de Juliette balance. Pour la première fois, personne ne pourra décider à sa place...
LA PRODUCTION LÉGENDAIRE DU BALLET ROYAL DE LONDRES
EN DIRECT AU CINÉMA, MARDI 28 FÉVRIER 2017 À 20H00
Princesses, bonne fées et sortilèges prennent vie grâce au Royal Ballet dans La Belle au Bois Dormant, diffusé en live dans les cinémas du monde entier ce mardi 28 Février à 20:00. Une séance supplémentaire le Dimanche 5 Mars à 14 :00 permettra d’assurer que personne ne rate ce classique intemporel aux décors somptueux, aux chorégraphies époustouflantes accompagnées des partitions exceptionnelles de Tchaïkovski.
La Belle au Bois Dormant est une expérience captivante pour toute la famille avec une musique encensée et des danses vertueuses. Des pointes brillantes, des pirouettes maîtrisées à la perfection, des entrechats vertigineux et le célèbre Rose Adagio sont réalisés par ce casting ô combien talentueux, composés de danseurs étoiles tels que Marianela Nuñez dans le rôle de la Princesse Aurore, Vadim Muntagirov dans le rôle du Prince Florimund et Claire Calvert quiprête ses traits à la Fée Lilac.
Cette production phare commémore les 70 ans depuis la première performance datant de 1946 et qui fit la réouverture du Royal Opera House après la Seconde Guerre Mondiale. Méticuleusement réalisé à partir des partitions originales, accompagné de décors luxurieux et mené par la magnifique Margot Fonteyn en Princesse Aurore, La Belle au Bois Dormant devint rapidement le symbole du savoir-faire du Royal Ballet, ce qui contribua notamment à la réputation de cette compagnie internationale.
La projection en live dans les cinémas sera présentée par Darcey Bussell, qui a elle-même interprété la Princesse Aurore avec le Royal Ballet. Cette soirée est à ne pas manquer.
Note Le Royal Opera House ouvre la voie à l'opéra et au ballet de renommée internationale dans les cinémas et sur diverses plates-formes numériques. Au Royaume-Uni, plus de 400 000 personnes ont assisté à une production de l'Opéra Royal ou du Ballet Royal dans leur cinéma local au cours de la saison 2015/16, soit une augmentation de 8% par rapport à l'année précédente, le nombre de sites ayant atteint plus de 450 sites. Au niveau international, un nouveau partenariat de distribution avec Picturehouse Entertainment permet à ROH Live Cinema de toucher de nouveaux publics partout dans le monde dans plus de 1500 cinémas à travers 35 pays.
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